O PLIMBARE PRIN DIALOGURI RIZOMATICE

S-au cunoscut la departamentul de pictură, unde Karin a devenit profesoara coordonatoare a Andreei în timpul mobilității ei Erasmus.

Formată inițial în pictură, Andreea a început să exploreze sticla ca mediu în cadrul instituției, care dispune de un atelier de sticlă excepțional de mare. A început să îmbine cele două medii – pictura și sticla –, pornind astfel într-o călătorie transformatoare, care i-a extins semnificativ abilitățile tehnice și cadrul conceptual.

Asemenea rizomului, procesul lor de colaborare evită progresia liniară în favoarea unor noduri interconectate de inspirație, care leagă între ele natura, viața de zi cu zi și arta. Țesând în propriile practici elemente găsite, structuri materiale și experiențe personale, Karin și Andreea creează lucrări care sunt în același timp expresii individuale și reflecții întrepătrunse. Acest mod de colaborare face posibil un dialog continuu, în care ideile fiecărei artiste refractă și luminează perspectiva celeilalte, cultivând un sentiment al multiplicității în locul unei narațiuni unice, închise. Așa cum sugerează noțiunea de rizom a lui Deleuze și Guattari, conversația lor se ramifică neîncetat în direcții neprevăzute, oferind noi înțelegeri și îmbrățișând fluiditatea schimbului creativ.

Călătorind alături de aceste două artiste, capeți o conștiință mai acută a multiplelor legături dintre artă, natură și cotidian. Lucrările lor îi invită pe privitori să reconsidere granițele convenționale și să vadă arta nu ca pe un obiect static, ci ca pe un proces viu, în desfășurare. Prin această implicare reflexivă, Karin și Andreea ne încurajează să vedem arta – și, de fapt, lumea însăși.

Karin Peulen este o artistă neerlandeză, cunoscută pentru lucrările sale în diverse medii, printre care pictura, desenul și instalația. Practica ei explorează adesea teme legate de natură, corpul uman și intersecțiile dintre formele organice și cele construite. Lucrările lui Peulen îmbină frecvent abstracția și figurația, creând compoziții dinamice, care evocă fragilitatea și transformarea. A expus în numeroase galerii și expoziții, abordând adesea idei conceptuale despre percepție, memorie și relația dintre privitor și opera de artă. Capacitatea de a lucra în formate și materiale diferite a făcut din ea o figură remarcabilă în cercurile artei contemporane.

Andreea-Delia Voren a absolvit studiile de licență și masterat în Pictură la Facultatea de Arte Vizuale și Design din Iași, la departamentul Pictură și Pedagogia Artei. Și-a continuat studiile printr-un stagiu la PXL MAD School of Arts din Belgia, unde a explorat posibilitățile transmedialității în pictură și sticlă și a asistat la activitățile didactice din atelierul de Pictură. În prezent urmează studii doctorale la Facultatea de Arte și Design a Universității de Vest din Timișoara, cu o cercetare axată pe inovațiile și intersecțiile dintre pictură și materialitatea altor medii artistice. A participat la numeroase expoziții de grup, naționale și internaționale, inclusiv la Royal Academy of Art și la Mall Galleries din Londra, precum și în Italia și Bulgaria.

Cristiana Ursache este cercetătoare și curatoare și locuiește în Iași, România. Deține o diplomă de licență și una de masterat în teorii și practici în artele vizuale la Universitatea Națională de Arte „George Enescu” din Iași. Din 2023 desfășoară, la aceeași universitate, o cercetare doctorală despre practicile curatoriale din România din anii 2000 până în prezent. A studiat și la universități din Spania și Elveția, printre care Escuela de Arte de Sevilla și Zurich University of the Arts. Este curatoare la Galeria Artep din Iași, iar în 2024 a colaborat cu Listval Gallery din Islanda. A curatoriat expoziții în România și în străinătate pentru artiști precum Ștefan Câlția, Claudiu Ciobanu, Sorin Ilfoveanu, Miruna Radovici și Radu-Mihai Tănasă.